Jurnalul de festival: Feeric Fashion Week 2025 

A fost pentru prima dată în multți ani când n-am ajuns chiar acolo, în primul rând, la Feeric Fashion Week, la Sibiu. Însă (FOMO, desigur) am stat cu ochii pe toate postările de Instagram ale festivalului. Mi-a plăcut mult direcția de sustenabilitate, am revăzut (în fotografiile oficiale, desigur și în story-urile de pe social media) colecții mega simpatice de la universitățile de artă din România și mi-am pus, în favourites, câteva dintre numele noi văzute pe catwalkul Feeric Fashion Week 2025. (P.S. – este superb cum Feeric Fashion Week reușește să ne surprindă de fiecare dată cu noi și noi locuri perfecte pentru runway). 

#FashionBlogger #FashionTrend #RomanianDesigner #Romanian

Și, pentru că n-am fost chiar acolo să îmi aleg favoritele, live, câteva dintre imagini și desfășurarea de forțe de la Sibiu, mai departe, în Jurnalul unui festival: Feeric Fashion Week 2025. 

Ziua 1 

* Prima prezentare colectivă – Feeric Venue (Promenada Sibiu) – a reunit inițiative internaționale de educație în modă: Ukrainian Fashion Education Group, Newgiza University, New Bulgarian University, Almog Pinto Cohen și Universitatea „Aurel Vlaicu” din Arad. Plus: expoziția semnată de Ana Farima – „Bodaprosti”, inspirată dintr-o perioadă fragilă a copilăriei și care reconstruiește imaginarul conturat de vorbele și descântecele bunicilor, transformând amintirile în piese vestimentare cu puternic impact vizual. 

* (Promenada Sibiu) – INSIDE upcycling couture a prezentat colecția „Appearance of Transition /Transition of Appearance”, o explorare vizuală a metamorfozei, cu piese lucrate manual din materiale abandonate, ce juxtapuneau lumina și întunericul, culoarea și monocromia. Apoi, brandul WE – Wilczewska Emilia a propus colecția „DOM”, inspirată de ideea de acasă ca refugiu și spațiu al protecției. Materialele – perne, pilote și perdele – au fost transformate în siluete ample, concepute pentru a aduce confort și alinare.

* Plus: Departamentul Modă al Universității Naționale de Arte București a adus pe podium o selecție de lucrări de licență și masterat, investigând moda ca spațiu de reflecție critică și cercetare vizuală. The end of fist day: colecția „Escapism” semnată de Michal Duraj (Facultatea de Artă din Wroclav, Polonia), inspirată de filmul The Virgin Suicides și de nostalgia verilor imaginare.

Ziua 2

* (Curtea Bisericii Evanghelice din Cisnădie) – Colecția colectivă a Universității Tehnice a Moldovei a propus o viziune artistică profundă, inspirată de teme precum feminitatea, singurătatea, arhetipurile astrale și reinterpretarea poemului „Luceafărul”. A urmat colecția „Obedience in Fragments” semnată de Blanka Gotić, inspirată de simbolistica comunității religioase mormone, cu materiale precum poplin, țesături transparente și sfoară naturală.

* (Feeric Venue) – șase colecții au transformat podiumul într-o veritabilă platformă pentru mesaje despre transformare, sustenabilitate și diversitate. Galala University a prezentat „Transformation”, o colecție în care emoțiile, picturile și basmele devin artă purtabilă, prin bumbac, in și catifea prelucrate prin tehnici inovatoare. University Donja Gorica, în parteneriat cu Arizona State University, a adus „Unknown Nature”, cu piese din denim reciclat, ce evocă forme abstracte și neașteptate. National Academy of Art – Sofia a impresionat cu „Symbiosis”, un dialog interdisciplinar între artă și știință, cu piese zero‑waste inspirate de biodiversitate. Ioulia Louvari a propus „Heterogeneity”, o colecție care celebrează incluziunea și unicitatea, prin texturi diverse și contraste armonioase. Universitatea din Oradea a prezentat „Error”, o explorare a siluetelor post-umane, a volumelor ample și a materialelor industriale, iar Notre Dame University – Louaize a încheiat cu „Prism Thinking”, o colecție puternică despre reziliență, ilustrată prin corsete sculptate și materiale contrastante.

* (Baia Populară Sibiu) – Viktor Spasov a prezentat pentru VERÈDIA colecția „NOCTERA”, un nou concept de „power dressing” care îmbină autoritatea cu delicatețea, prin catifea neagră, organza fluidă și detalii prețioase. Brandul Dualitae, semnat de Alina Lazariu, a adus în prim-plan simbolul atemporal al cămășii albe cu „The Quiet Icon”, demonstrând că simplitatea poate fi cea mai puternică declarație stilistică. 

* (Promenada Sibiu) – Colecția „SYNERGIA 2025” by Promenada Sibiu x Raluca Elena Cînean, intitulată „Summer is Calling”, a capturat esența verii prin țesături ușoare, tonuri pastel și detalii inspirate de mare. 

Ziua 3

* (Cinegold) – un proiect special, Haide, un proiect aflat sub umbrela Feeric Hub, documentat, implementat si coordonat de Karla Ciambur. HAIDE este o inițiativă culturală care aduce tradițiile românești în dialog cu prezentul, pentru ca valorile autentice ale folclorului să capete sens și relevanță pentru generațiile de azi și de mâine. 

* (Boromir) –  colecția “Paper Dolls” semnată de Natalie Soto, o meditație asupra vindecării și reinventării, colecția a transformat fragmente de amintiri în siluete romantice cu accente edgy: cămăși reinterpretate, cargo pants, bubble skirts și rochii babydoll în negru, roz și galben. 

* (Stadionul Municipal Sibiu) – Studenții Universității de Vest din Timișoara au propus un discurs contemporan despre memorie colectivă, identitate, traumă și renaștere, fragilitate și izolare digitală, toate transpuse prin volumetrii, texturi și materiale inovatoare. Plus: Designerii Universității Naționale de Arte „George Enescu” din Iași – Alexandra Țigăeru, Delia Briceag și Teodora Gaciu – au construit o călătorie vizuală unde trecutul, simbolistica și viitorul coexistă într‑o armonie contrastantă, îmbinând tradiția reinterpretată, simbolismul spiritual și sustenabilitatea deconstructivă.

* (Piața Huet – Gala Feeric)

Mild Power – Kauno Kolegija HEI: „Cuoricini”, un dialog între delicatețe și forță, feminitate și luptă, în tricotaje, catifea și denim brut. Daiana-Mihaela Stăncioiu: „UNAPOLOGETIC”, un proiect artistic UAD Cluj-Napoca ce îmbină bidimensionalitatea fotografiei cu tridimensionalitatea hainelor, prin detalii vegetale, broderii și elemente 3D. IDA – International Design Academy & IFM Academy: „Timeless Monochrome Sophistication”, o colecție în alb și negru despre echilibru și eleganță atemporală.

International Balkan University: „Reflections”, o combinație de sustenabilitate, streetwear și estetici contrastante, cu draperii fluide și materiale reciclate. Kaunas University of Applied Sciences: „Does She Speak Samogitian?” de Akvilė Bernotaitė, ce aduce la viață tradiția Samogitiei, și „Grief” de Kaylee Johnson, inspirată de arhitectura brutalistă. Viamoda: opt designeri au explorat identitatea de gen, de la androginitate la feminitate istorică, folosind dantelă, broderii și piese funcționale sustenabile.

Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca: colecția colectivă BA și MA 2025, un laborator vizual de volumetrii, broderii haute couture și sustenabilitate.

Fotografii: Raluca Ciornea, Cornel Petruș, Adrian Murgea / Feeric Fashion Week