From Inside Out: interviu cu designerul Ioana Dodoloi (UAD 2026) 

De fapt, titlul colecției semnate Ioana Dodoloi e Antimatter. Dar mie mi-a venit expresia aceasta în minte de îndată ce am văzut mixul de materiale folosite pentru piesele colecției de master prezentate la UAD Fashion 2026: organza transparentă pentru trench-uri, stofă și poplin rigid pentru salopetele inspirate de piesele de lenjerie intimă. Ioana Dodoloi a trimis pe runway o colecție extrem de bine pusă la punct, cu un mesaj puternic, cu o execuție superbă. “La fel ca orice detaliu al colecției, fiecare material a fost ales cu intenție”, spune Ioana. Citiți mai departe despre mesajul transmis de hainele semnate de ea și despre lecțiile învățate în lumea modei de astăzi. 

Ioana-Andreea Dodoloi – ANTIMATTER (master) – @ioanadodoloi / @uadfashion
Mai multe despre toate colecțiile UAD 2026 collections – AICI pe link. 
Fotografii: Ana-Maria Fronie „Cinci” – @five__fro / Make-up: Ana Metes – @anametes / Hairstyle: Bogdan Cîrdei – @bogdanc__

Colecția prezentată la UAD Fashion 2026 a fost inspirată de…

… perioada anilor 90, capitalismul și consumerismul extrem din SUA, perioadă marcată de comercializarea relațiilor interpersonale, marketingul și moda extrem de sexualizate, ce au avut la bază concepte pregnante precum “Sex sells” și “Love sells” și repercusiunile acestei perioade emblematice din istorie, asupra gândirii, percepției contemporane și relațiilor interumane. Acești factori au dus la crearea unor standarde sociale de neatins și la etichetarea femeii ca obiect sexual. Astfel, femeia a fost nevoită să fie, simultan, totul și nimic, întruchiparea perfecțiunii, așa cum este dictată de către normele sociale și persoană fără valoare dacă iese în afara acestor norme. 
Cu această colecție am vrut să transmit că, noi, ca femei, oricât de mult încercăm să aderăm la aceste standarde pentru a ne integra și a fi tratate ca egali sau chiar pentru “a fi în siguranță”, tot suntem supuse așteptărilor și presiunii sociale de a adera la niște roluri de gen specifice feminității și vom fi judecate, criticate și văzute, în cele din urmă, ca obiecte sexuale. Așadar, ar trebui să ne îmbrăcăm, comportăm, să fim și să existăm cum vrem și cum ne simțim noi cel mai confortabil, nu cum ne zice societatea.

Ai ales aceste materiale și tipare pentru că…

La fel ca orice detaliu al colecției, fiecare material a fost ales cu intenție. Piesele exterioare (trench-urile, paltoanele, sacourile și pantalonii) sunt făcute din organza, pentru a menține acea structură necesară unor astfel de piese, pentru a reda un efect de radiografie și sentimentul că oricât de îmbrăcată ai fi, tot vei fi dezbrăcată din priviri și sexualizată, iar pentru detaliile lor (buzunare, betelii, bordaje) am ales să folosesc poplin de bumbac pentru un plus de confort.

Pentru că piesele exterioare au fost realizate din acest material semitransparent și delicat, am vrut să inversez rolurile materialelor, iar piesele inferioare inspirate din lenjerie au fost realizate din stofă, un material tradițional utilizat pentru îmbrăcămintea de exterior. Singurul trench care este realizat dintr-un material diferit este cel din lână fiartă, burgundy, care este căptușit cu un brocard cu model de flori, în culorile burgundy, violet, negru și auriu, care, pentru mine, redau un efect de organe. Stofa fiind din lână fiartă naturală și căptușeala fiind aceste flori cu efect de visceră, am vrut să transmit această idee de consum al corpului și practic să transpun întrebarea: Până în ce punct o să fim “deschise” și consumate?

Salopetele cămăși – am vrut ca să se prezinte ca niște cămăși, dar, la fel ca restul pieselor, nu sunt realizate din materiale tradițional folosite pentru realizarea acestora, ci, de fapt, sunt realizate din jacquard-uri care redau textura de cămașă, pentru a ajuta la construcția produselor. Rochia de mireasă, este departe de o rochie de mireasă tradițională și ce este aceasta menită să reprezinte, iar la fel sunt și materialele din care este compusă. Satinul este unul off-white și are o textură șifonată, un alb impur, “uzat”, combinat cu panel-uri dintr-un voal gri metalizat cu reflexii aurii creponate, pentru a reda același efect de impuritate și imperfecțiune.

Povestește-mi despre procesul de realizare a colecției; cea mai dificilă parte a fost… 

Cred că pentru fiecare designer este dificil de a aproxima câte ore au depus în realizarea oricărei colecții, nivelul de muncă care vine cu acest job este unul foarte mare, iar orice colecție are piesele și detaliile lor dificile. Dar, la finalul zilei, pasiunea și iubirea pentru această artă persistă și fac ca aceste dificultăți să merite. Din fericire, lucrez cu o croitoreasă foarte talentată. Eu vin cu ideile, fac tiparele și croiesc, iar ea vine cu tehnică, modificări, finisaje și aduce la maturitate designurile mele. Când lucrezi cu o persoană care este la fel de pasionată ca și tine, greutățile muncii devin infime.

Cum putem rezolva dilema: de ce ar trebui să investim într-o piesă semnată de un designer român și nu într-una de la un brand celebru?

Tot timpul este important să susținem business-urile locale. Sunt multe branduri românești care spun povești foarte frumoase și, cel mai important, care încearcă să lucreze cât mai etic, de la materialele pe care le utilizează până la oamenii cu care lucrează și respectul pe care-l au pentru aceștia. Industria modei românești poate crește la un nivel “ca în afară” doar dacă este susținută și apreciată de noi. Orice stil vestimentar ai avea, există un brand românesc, sau, un designer emergent, care, cu siguranță, are piese care o să îți placă și sunt calitative.

Povestește-mi o experiență personală legată de lumea modei…

Obișnuiam să fiu foarte nesigură pe mine pentru felul în care arăt și faptul că sunt diferită față de restul oamenilor. Obișnuiam să cred că este un lucru rău și că trebuie neapărat ascuns și acoperit pentru a fi acceptată, dar când am intrat la facultatea de design vestimentar și am întâlnit alți oameni diferiți am început să cred ca poate pot și eu să las puțin din aparențele mele reale să se vadă și așa, am început, încet, încet, să îmi ies din cochilie. Am întâlnit foarte mulți oameni care m-au încurajat, care m-au invitat ca model la shooting-uri, pe runway-uri și diverse proiecte pentru că apreciau felul meu de a fi. Nu m-am simțit niciodată judecată pentru felul în care arăt în industria modei, iar, cu cât am intrat mai mult în aceasta, cu atât m-am simțit mai confortabilă să fiu, într-adevăr, eu.

O lecție importantă învățată la UAD Fashion a fost…

Susținerea, între noi, ca designeri și artiști, este cel mai important factor pentru a reuși în această industrie.

Piesa care va rămâne mereu în colecția ta este…

Cred că o salopetă mică cu pantaloni scurți, tot timpul le-am adorat, iar până acum au fost prezente în toate colecțiile, mai puțin una.

Designerii români relevanți pentru tine sunt…

Cei mai relevanți designeri români pentru mine la ora actuală sunt Andreea Bădală de la MURMUR, Ioana Ciolacu de la Ioana Ciolacu și Robert Axente de la AXENTE. Îmi place foarte mult ce fac și reprezintă, cu siguranță, o inspirație pentru mine în ceea ce fac. Sper ca în viitor să am oportunitatea de a colabora cu ei.

Un oraș, o melodie, un film perfecte pentru asocierea cu colecția ta ar fi… 

New York (specific anii 90), Love To Love You Baby de Donna Summer, In The Mood For Love de Kar Wai Wong.

Ce urmează pentru tine (în 2026, în perioada următoare)

Vreau să continui să îmi construiesc brandul și vreau să creez o comunitate care să se identifice cu conceptele și ideologia brandului, iar la finalul verii urmează să lansez site-ul oficial.